Персональные выставки
«Про жизнь 4»
Все, что происходит с нами в данный момент времени — значимо. НЕ забываем.
Всё, что с нами происходит в данный момент — Происходит: По настоящему/По взрослому. Прислушайся + Поверь + Прими + Наслаждайся + Улыбайся. Завтра будет ещё лучше. Если будет. Лучше пусть будет =)
подробно
«Я тебя люблю»
В этом блоке графики представлены пять авторских техник, придуманных мной из чувства противоречия и от большой любви к графике как таковой. Мысль о том, что графика более древний инструмент изобразительного искусства, чем другие пластические языки мне кажется бесспорной, по крайней мере, для меня. Исходя из этой личной формулы, я пытаюсь хотя бы так остаться самим собой, имея ввиду, что художник это всегда отдельный мир.
подробно
«Красный стул»
Плывущее воздушное марево приморской осени часто формирует из привычного пейзажа неземные ландшафты красной планеты. Здесь, на краю материка, все мы немного «марсиане», а наш Край с его контрастным солнцем, скорее «марс», чем «земля». Все-таки Солнце, Солнце – здесь главное!
Жаркий полдень. Кроющее марево. Звонкий глянец листьев, то отражает, отзеркаливает свет, то сочится им. Растения, как будто, включены в розетку, предметы заряжены солнцем.
подробно
«Крест»
Проект «Ля Деривасьон» был задуман и реализован во Французских Альпах, на высоте 1700 метров над уровнем моря, в городке «Сан-Мартан Дъурьяж» (30км от Гренобля). Целью данного проекта являлась остановка привычного хода сознания и создание расконцентрированного хаотически-неуправляемого вибро-пространства.
Веерные отклонения левого полушария мозга (вплоть до полного его торможения) и замена функций внутренними вибрациями 7ого позвонка предполагают стирание тонкой плевы-границы между под- и надсознанием. Это позволяет сознанию двигаться в смещенном (отклоненном) маятниковом направлении.
подробно
«Тихий океан»
Может быть, я только сейчас понимаю ценность этой свободы — свободы расти среди такой природы, свободы ездить по таким «диким» местам на пленеры, свободы самовыражения — где, как не в стенах нашего родного училища мы бы приобрели все это? Правда, тогда нам «мунштра» в лице Альбины Кирилловны Жоголевой казалась слишком серьезной, но, кажется, я не знаю никого, кто бы не был ей за это благодарен! И с радостью могу сказать, что и сейчас она «рядом» — всегда реагирует на все наши творческие движения!
подробно
«Жизни движение»
Легкий наклон головы, поворот, летящая походка и замершее на мгновение танцевальное па — грация и красота человеческого тела не принадлежит эпохам, она бесконечна, безвременна. И наше восхищение ею не имеет границ — от лаконичных смелых линий наскальной живописи, до дерзкого пера Леонардо, до размашистого графити современных мегаполисов. Иногда жесты говорят гораздо яснее, чем любые слова. Язык тела переступает границы культур, времен и континентов... Немногословно. Скользя от одной эмоции к другой. Шаг. Поворот. Время замирает и смотрит нам в глаза, улыбаясь...
подробно
«Исчезающий Будда»
Мир не всегда такой, каким кажется. В работах Лилии отсутствует концентрация внимания на осязаемом, предметном мире, она создает однородные и разряженные фактуры, силуэты, очертания, едва различимые намеки. Контрастные цветовые сочетания и пятна разбивает паутина линий, черного контура. Прозрачность и легкость акварели мирно, а иногда противоречиво, соседствует с жесткими, звенящими и дребезжащими формами.
подробно
«Волна в снегу»
Ощущение необъятного, переливающегося через край богатства Юго-Запада Северной Америки возвышает и уносит с собой... Сколько же удивительной красоты скрыто в нехоженных просторах этой Молчаливой Земли, в этом приюте мечтателей... И как иначе ей говорить с нами, если не через неуловимые изменения погоды, не через тех редких искателей, отважившихся взглянуть в глаза природе?
подробно
«Про жизнь 3»
Все, что происходит с нами в данный момент времени — значимо. НЕ забываем.
Не оглядывайся назад. Живи настоящим. Будь бережен к тем, кто рядом. И завтра точно всё будет ХОРОШО.
подробно
«Марево»
К линии, царящей в рисунках отца, замечательного скульптора и блистательного рисовальщика, Ирина Ненаживина добавила цвет — столь же определенный и графичный по своей художественной сути, то есть без игры полутонов и объемов, с четкой организацией цветовых плоскостей. Ее манера довольно аскетична, поскольку только цвет и линия создают живопись художницы. А если еще точнее, линия в ее полотнах определяет границы и формы локального цвета, сдерживает его прилив — так черта прибоя отделяет берег от океана...
подробно