Олег Подскочин. «Рисунки»
Представлены графические работы из серий: «Иллюстрации Олега Подскочина к ненаписанным стихам Олега Подскочина из несуществующего цикла Шэньчжэньская осень» и «Заход солнца с отрубленной головой Осени».
подробноПредставлены графические работы из серий: «Иллюстрации Олега Подскочина к ненаписанным стихам Олега Подскочина из несуществующего цикла Шэньчжэньская осень» и «Заход солнца с отрубленной головой Осени».
подробноПортретный жанр в творчестве С.Ф. Арефина связан в основном с ранним этапом его жизни, как художника. В последние годы Степан Фёдорович не писал портретов, сосредоточившись на стремлении запечатлеть эстетику и дыхание жизни в натюрморте. И потому лишь знавшие С.Ф. Арефина многие годы знали и то, что он был замечательным портретистом, чьё ощущение модели сформировалось в 1950-х — в начале 1960-х г.г. Это был период социалистического реализма, критикуемого Большого стиля тоталитарной эпохи. Но именно сегодня отечественное искусствознание (и другие гуманитарные науки) внимательно изучают наследие недавнего прошлого, пытаясь разгадать загадку обаяния портретов тех лет.
подробноДействительно, графические работы периода конца 80-х, начала 90-х можно так назвать, хотя это не иллюстрации к роману Булгакова. Это было время открытий. Время чтения, перечитывания, передачи из рук в руки этой книги. Время, когда мы стали жить иначе, когда что-то рухнуло безвозвратно, а новое ещё не построено, от этого в наших умах бродили надежды и иллюзии...
подробноЕвгений Макеев — автор регулярных персональных выставок и постоянный участник коллективных, по которым можно не только определить его место в отряде коллег по кисти, но и обнаружить этапы творческой жизни, начавшейся в 1980-е — годы неоднозначные и сложно поддающиеся оценке в новейшей истории искусства (не только отечественного, но и зарубежного, поскольку именно восьмидесятники — и Евгений Макеев в их числе — сделали прорыв в зарубежье).
подробноСначала давайте поговорим о бумаге, но только очень коротко, потому что на эту тему есть тонны рассуждений. Бумага для акварели годится не всякая. Конечно, ничто не может вам помешать рисовать акварелью на тетрадных листочках, газетах, картоне и прочих необычных поверхностях, но при этом нельзя ждать предсказуемых результатов, так что их я демонстрировать не буду. Могу показать рисование на папиросной бумаге, но как-нибудь в другой раз и только если будет интерес.
подробноМогу скромно похвастаться, что эту технику я придумал сам. Не отрицаю, что может быть где-то и кто-то уже делал что-то подобное, но эта идея пришла мне в голову совершенно независимо.
Однажды я затачивал карандаш и остатки грифеля, которые были на скальпеле, вытер о бумагу. Совершенно мимоходом глянув на этот след, я вдруг остановился и подумал, что получилась интересная текстура. Несколько раз попробовал повторить это действие. Постепенно начал подбирать способы применения такого приема.
подробноВ августе в выставочном зале Союза художников прошла молодёжная выставка. На выставке были представлены живописные работы, в том числе дипломные работы выпускников ДВГАИ этого года, и работы представляющие декоративно-прикладное искусство
подробноРисовать тушью «запоем» я стала, когда кончились краски :). А именно-это был 86 год, мастерская в подростковом клубе, лето — работы не было, денег тоже, а вот перьев — целая коробка, тушь по 10 копеек, и бумаги клубной — до потолка! (Cпасибо Ветте, а именно — Виолетте Эдуардовне Жухимович — директору, другу и актрисе, а также — культовому человеку в Ленинграде, Санкт-Петербурге).
подробноПервая Международная выставка-конкурс предоставила возможность молодым художникам начать свою выставочную деятельность с масштабного мероприятия, обеспечила возможность почувствовать себя в едином культурном пространстве с художниками из разных регионов России и из-за рубежа. Надеемся, что эта выставка-конкурс станет традиционной, будет проводиться один раз в два года, и будет способствовать сохранению и развитию отечественной системы художественного образования, стимулированию творческого развития учащихся, выявлению и поддержке молодых дарований, укреплению и развитию традиций русской живописной школы, сохранению художественной среды, необходимой для существования и дальнейшего развития профессиональных художников-живописцев.
подробноВ этом блоке графики представлены пять авторских техник, придуманных мной из чувства противоречия и от большой любви к графике как таковой. Мысль о том, что графика более древний инструмент изобразительного искусства, чем другие пластические языки мне кажется бесспорной, по крайней мере, для меня. Исходя из этой личной формулы, я пытаюсь хотя бы так остаться самим собой, имея ввиду, что художник это всегда отдельный мир.
подробно